(ARGENTINA) – ¿Te encanta la fotografía pero no encontrás nada acorde a tus gustos y tiempo? ¿Conocés Aloha Photo School? Leé con atención a Juan Salvarredy (*), su director, que te cuenta todo eso que vos estás buscando.

Producción en APS.

 
POR JUAN SALVARREDY
Director de Aloha Photo School
Redacción especial para PB

 
Aloha Photo School es la escuela que hubiese querido tener para estudiar cuando empecé. Básicamente cuenta con tres grandes universos educativos: en primer lugar, cursos anuales pensados para quienes quieren ser fotógrafos; en segundo, cursos cortos para quienes buscan en la fotografía una actividad recreativa o complementaria a sus carreras; y finalmente workshops y seminarios de perfeccionamiento para fotógrafos.

Nuestra propuesta es que nuestros alumnos no sólo aprendan a usar la cámara o cómo componer una imagen, sino también a pensar, crear y recrear las distintas situaciones que quieran fotografiar, tanto en sus vacaciones como si están trabajando para un cliente, y que encuentren el mejor modo de resolver sus desafíos fotográficos, respetando el lenguaje y fomentando el desarrollo de un estilo personal y único que será el sello distintivo de cada uno.

 
Las anuales son tres carreras: Fotografía digital, Fotografía publicitaria y Preparación de Portfolio.

Entre los cursos cortos, los más exitosos son: Fotografía I y Retoque I y los workshops de Asistente fotográfico, Retoque de Beauty y Moda con Natalia Taffarel, Fotografía de Comida y Food Styling. Estos dos últimos se dictan en conjunto, reafirmando lo que para nosotros es la base del éxito, el trabajo en equipo.

La semana que viene empieza el curso de Revelado Digital: si te interesa, podés inscribirte acá. Y para saber más acerca de nuestras actividades, entrá a nuestro calendario o simplemente seguinos en nuestro Facebook.

El mes que viene vamos a lanzar Video Digital para Fotógrafos, dos cursos cortos intensivos. El primero de ellos estará pensado un poco más para el público en general, que tiene cámaras profesionales o semiprofesionales, pero no logra sacarles el verdadero provecho a sus archivos digitales.

Es que antes era una obviedad que si uno aprendía fotografía uno tenía que aprender a revelar sus rollos blanco y negro y a copiar. Pero con la llegada del formato digital esto se fue perdiendo y los cursos en general sólo enseñan a usar la cámara y a hacer ajustes en Photoshop, cuando el verdadero lugar para potenciar las imágenes es el revelado. Como decía muy sabiamente Ansel Adams: «El negativo es una partitura y la fotografía es la representación de cómo la interpretamos: las posibilidades son infinitas».

 
El de Video Digital es un curso pensado para todos esos fotógrafos, profesionales y amateurs que tienen cámaras que filman. La intención es que de manera muy intensiva puedan empezar a comprender el lenguaje audiovisual y las herramientas de edición y trucos de cómo usar la cámara, para que lo que hagan no sean fotos con movimiento. Este tipo de cursos son en esencia lo que es Aloha Photo: un grupo de fotógrafos, retocadores y creadores audiovisuales pensando en las necesidades de los amantes de la fotografía actual, con los pies en el hoy y la mirada en el futuro.

 
(*) ¿QUIÉN ES JUAN SALVARREDY?

 
Juan Salvarredy nació en 1975 en Buenos Aires, lugar en el que reside y donde se desempeña como fotógrafo. Su obra se caracteriza por la búsqueda constante de aquello que permanece oculto en la observación cotidiana. Esa misma exploración —o intención de des-cubrir— es la que le permite transitar los más diversos estilos y estéticas, desde retratos de cuidada iluminación pictórica hasta fotos tomadas con cámaras amateurs.

Tras un breve paso por la Facultad de Medicina, decidió incursionar y desarrollarse en el campo de la fotografía, a la que percibió no sólo como un medio de expresión, sino también como un modo de vida. En 1999 fue invitado a formar parte del staff de fotógrafos de Mainardi Imágenes, uno de los estudios de mayor volumen de trabajo del mercado local. En 2001 comenzó a trabajar de manera independiente para las agencias publicitarias más importantes de la Argentina y, con el tiempo, también del mundo: Young & Rubicam, Leo Burnett, TBWA, Crispin Porter + Bogusky, R/GA, Publicis, Ogilvy, La Comunidad, The Vidal Partnership, Think Bravo, Zubi Advertising, Saatchi & Saatchi, FCB, McCann y clientes como Absolut Vodka, Adidas, Telefónica, Unilever, Axe, Rexona, YPF, Movistar, Julius Bär, Kellogs, P&G, Oral-B, Coca-Cola, 7Up, Gatorade, Danone, Bayer, Wrigley y Kraft, entre otros.

Como complemento a la fotografía, con la convicción de que todo conocimiento que no se comparta no tiene un valor verdadero, en 2010 fundó su propia escuela de fotografía, Aloha Photo School. Además, actualmente también dicta clases en la reconocida Miami Ad School de Buenos Aires.

Sus trabajos han sido reconocidos y premiados en festivales publicitarios como Cannes, (donde ganó tres leones de plata y cuatro de bronce), Clio (un plata y nueve bronces), The New York Festivals (bronce), PX3 (Prix de la Photographie de París), donde obtuvo un primer puesto en Advertising y seis bronces), Black & White Spider (tercer puesto en Advertising), Los Diez (selección de los 10 fotógrafos latinos de la AI-AP), One Eye Land 2012 (cuatro bronces y dos finalistas), más varios reconocimientos y premios también en FIAP, Lápiz, Diente y Premio Clarín.

Su postura ante la fotografía resume su postura ante la vida: «Toda situación implica un nuevo desafío. Me gusta pensar cada toma como si fuese la primera de mi vida».